Make Tokyo Meeting 03 閉幕

　






（1枚目の写真：Make Blog より）
　
Geekな祭典、"Make Tokyo Meeting 03"での展示 / ミニライブが閉幕しました。最近は4台の連動や動きのループ等の機能が強化されたUSBオープンリール達です。これを表現の道具に、今後も熱く深い音楽を生み出せていければと思います。足をとめてライブを観て頂いた方々、本当にありがとうございます！
　
ところで今年は出品者ということもあって他の展示を細部まで観ることができなかったのですが、なんと珍妙で面白いものが陳列していたことか・・！わくわくしてしまいました。
　
・自作のアナログ・シンセサイザーをはじめ、
・ぴかぴか明滅するLEDとバイノーラルビートで脳味噌をハッキングする眼鏡
・強烈な閃光と音を発する自作ニコラテスラコイル
・外見は手作り感溢れているけれど、中は100億年の宇宙と繋がっている自作プラネタリウム
・ゴーという音を出してなんだなんだと近づいていくと「ありがとうございましたー。」と、もうその動いていること自体が凄いという自作ジェットエンジン
・「これがね、人間ドッグー」と言いながら、犬の格好をして沢山の犬の玩具をコントロールしつつノイズを奏でるパフォーマー
・楽器として演奏できるように改造したプリンター
・透明な魚や亀のホルマリン漬け
・生きている細胞で書いた絵画や有機物をコントロールする電子盆栽
・クラフトワークをリミックスしては踊る人妻達（CraftWifeというユニット名だそうです。）
・その他、豚インフルエンザ対策を施した人々・・
　
ここに書ききれないほどの沢山の面白いものが溢れていました！！そんなMake Tokyo Meeting 03、久々に脳天が熱くなりました。
ところでそういえば男性率が高かったなあ。機械とかシステマティックなものに惹かれる何かがホルモンや脳にあったりするのでしょうか。ああ、そういうホルモンや脳のシステマティックなこと無償に知りたい・・。
　

【会場で多かった質問に答えます。】
　
Q：何故オープンリールなんですか？
　
A：小学校の頃にカセットでピンポン録音をして音楽を作っていた頃、とにかく欲しくて祖父におねだりして安い中古のTEACの機種を買ってもらったのです。親や周りはなんでそれが欲しいのか不思議がっていました。それからしばらくしてリールが壊れて回らなくなってしまいました。ショックのあまり泣きまくったあげく、仕方なしに手でリールを回しながら声を録音すると・・なんだこの歪んだ自分の声は！！これが今考えると全てのきっかけです。中学・高校の頃にこれを徹底研究して自分の音楽に取り入れ、去年、大学の仲間とともにUSB接続・デジタル制御を実装しました。動きと音のリンク性、テープならではの表現とデジタルにしかできないことのドッキングに着眼しました。実は歴史が長いのです。ところでテレコを何台も並べて不可思議な音楽会・・というのは自分の空想の世界ではよく目にする光景です。
　

Q：一体何をやっていたんですか？
　
A：主な演奏法をリストアップします！（動画：誰かがYouTubeにアップした映像です。）
　

　
・iPhoneで再生 / 録音 / 早回し巻き戻し等を遠隔操作。
・録音オン＋キューイングオン＋早回し / 巻き戻し（強制的に同時スイッチオン。）でその場の音を歪める。
・録音オン＋ピンチローラー強制ストップ＋手でリールを回す。録音しながらテープスピードを手動で可変。録音中の音を歪めます。再生・録音・消去ヘッドが独立している"3ヘッド"ならでは！
・ソース音 / プレイバック音の切り替えスイッチをリズミカルに制御＋スクラッチ。
・ソレノイドで直接テープを振動させ、エフェクターとして使います。
・用意しておいた音ネタをその場でテープに書き込む（等速 / 倍速：音質落ちるが早く書き込める）機能つき。書き込みながらその場の音とミックスさせたり、その場で曲に合わせて加工したりします。例：ベース音やサイン波を書き込み、手で触って曲に合わせてブオ〜ンぴよ〜んと言わせながら鳴らす。録音しながら加工、或は巻き戻して再生しながら加工。
・プログラムでリールの「動き」をループさせます。また、インターネットを介して4台の動きを連動させ、一斉制御したりします。
・その他は元々の機能：録音 / 再生。
・＋もう少し改良すれば、ピンポン録音も自由にコントロールできるようになります。更にアルゴリズミックな演奏が可能に。
※バカ安で集めたジャンク品なので全てのマシンに何かしら不調があったりします。
　
でももし、まだオープンリールを製造できる企業がありましたら、マルチタッチスクリーンやUSBポートのついた次世代型オープンリールを開発して欲しいものです。なんて！
　
Open Reel Ensemble are :
Wada Ei - Crab Feet
Sato Kimitoshi
Yoshida Haruka
　　
取り上げて頂けているBlog / Podcast：
ローハスローライフ
Blog みたいもん
迎え角30deg.
Lobby1.97〜順調に退化中〜
ako's days logging
Communication for the rest of us
Nothing Ventured, nothing gained.
Galliano's TVC Review!
MUTRON::LOG
gnarbs
あぱぱいめも
Apple News Radio（Podcast Radio）
生放送されたニコニコ動画の録画映像
　

タイムテーブル

　

今週土日に開催される"Make Tokyo Meeting 03"は多摩センターにあるとある校舎で行われます。入場料は無料です。
　
日時： 2009年5月23日（土）- 24日（日）
会場： デジタルハリウッド 八王子制作スタジオ（Google Maps）
多摩都市モノレール「松が谷駅」徒歩１分
京王線・小田急線「多摩センター駅」徒歩10分
　
23日（土）
　
展示 / ライブ会場：図書室
※この日は決められた時間帯にライブをします。
　
15:00-15:35 Craftwife
15:35-16:05 The Breadboard Band
16:05-16:35 23N! with super utako
16:35-16:50 休憩
16:50-17:25 Open Reel Ensemble
17:25-18:00 prepared & procesed arduino guitar improvisation
　
24日（日）
　
ブース：校舎2回の小部屋
※この日は比較的ブースでずっと音を出しています。声を掛けて頂ければ、リクエストに応じてライブ・解説・体験等を致します！！よろしくお願い致します。
　
LINK
マイコミジャーナル
八王子経済新聞
　

"Open Reel Ensemble (ver.1.8)" on Make: Tokyo Meeting 03

　

「自作する喜び」をテーマに、モノ作りを行う人々と、そこから生まれる沢山の珍妙かつ凄いもの・試みを紹介する雑誌、「Make:」が「Tokyo Meeting 03」と題した集いを多摩センターにて開きます。
　
自作したぶっ飛んだものとかを持ち寄ってフィーバーするお祭りです。今回、その会場にてライブをやることに。（主催者さん、音量大きめ、明るさ暗めでお願いします。）おお楽しみ。やっぱりリールは音がいいぞ。ライブ会場とかでないとなかなか音量を出せる機会がないので、久々に暴れさせて頂きます。
　

日時： 2009年5月23日（土）- 24日（日）
会場： デジタルハリウッド 八王子制作スタジオ（Google Maps）
多摩都市モノレール「松が谷駅」徒歩１分
京王線・小田急線「多摩センター駅」徒歩10分
　
＜企画趣旨＞（Make: Blogより）
　
2006年8月から刊行を開始している「Make: Technology on Your Time」日本語版（Make日本語版）は、DIY、電子工作、サイエンス、アートをまったく新しい切り口で紹介する雑誌として、先進的な読者の支持を集めています。その世界観を背景に異なるジャンルの「Maker」の発表の場、Maker同士が交流できる場として企画されたのがMake: Tokyo Meetingです。
第1回は2008年4月に開催され、30組/600名の参加者を集め、第2回は2008年11月に開催され、60組/1200名の参加者を集めるなど、大きな成功を収めました。また本イベントは当日の展示のみにとどまらず、異なる技術を持った参加者同士が知り合うことによって、その後のコラボレーションにつなげるなど、これまでにない新しい形のモノ作りを触発していきます。
　
LINK
Open Reel Ensemble on MTM03 Blog
Open Reel Ensemble on Make: Blog
　

関係性の宇宙

　




和田ポマルさんへ
　
お久しぶりポプラポマル。あなたの耳の奥で、毎晩奇妙なラジオノイズを出してごめんなさい。今朝、珈琲の中渦を巻くミルクの銀河を眺めていると、ふと私はこの世界に広がる"関係性の宇宙"に興味が湧きました。そこで見つけた幾つかのヒント、添付写真・映像を送ります。何かあなたの音楽の参考になるかもしれません。この世界に潜む本当のマジック・・関係性の宇宙の中へ・・。
　
ーフラモンド博士より
　
　
　
1.　静止＝持続
　
あなたは、写真は「静止画」だと思っていますか。しかし、あれは実は「静止画」ではなく「持続画」なのだと私は考えました。写真とは、音で言うところの「ドローン（持続音）」なのだと解釈します。音の一コマを時間軸上にコピーしていったとすると、その一瞬の音は引き延ばされ持続してゆきます。「静止した情報」とは「持続する情報」のことなのです。ここに何か秘密が隠されていると思いませんか、ポプラポマル。
　
2.　同じ鍵と異なるふるまい
　
回転している盤の上にいる人と、外からそれを見ている人とでは、その盤の上を通過する物体の動きが異なって見えるという自然科学のお話があります。（参照映像）この時、回転という「鍵」を隔てて、同じ動きは別々のふるまいを見せます。「鍵（回転という運動）」が同じであれば、そのふるまいがちょうど逆転するように物体の運動を計算することも可能です。そこには「関係性」があるのです。そして、例えば回転するキャンバスに絵を描くという場合、そこには固定されたキャンバスにはなかった「関係性の宇宙」が広がります。
　
3.　裏側の世界
　
「A」を認識できるということは、「A」が「A以外 / 非A」と区別できているということなのです。つまり、「A」の認識の裏側には常に「A以外 / 非A」が潜んでいます。普段、そのことは意識の裏側に隠されていますが、「A」を成り立たせている裏側の部分、或は「A」の境界部分に注意を向けることで、今まで気づかなかったものに気づく可能性が生まれると考えます。これは言語学が指摘していることですが、けれどもこの考えを応用して考えてみます。実体だと思っているものが本当はただの影かもしれません。同時に見えているのに見えていない、それは「関係性の宇宙」における盲点なのです。
　
　
　

　
　

　

無事納品

　


広告代理店さんから依頼され、某コマーシャルに音を提供しました。今回の経験で現役で活躍するCMプランナーやディレクターさんの仕事っぷりを拝見したのですが、本当にテキパキしていて凄かった・・。見習わなくちゃなあ。狭い部屋に缶詰状態にもなりました。そんな時は蟹缶の内側にパッケージを貼りつけて再度ふたを溶接、「私は宇宙を缶詰の中に閉じ込めたのだ！」と宣言した赤瀬川原平先生に想いを馳せます。
　
立ち止まればこの数ヶ月間、色んな世界に足をつっこんできたなあ。それは楽しい反面、その分野で大事にされている価値観やルールが全然違ったりして、戸惑ったり。
その間を行き来しながらも、根底にある自分の軸はぶらさず、今日もお香を焚いて目をつぶり、頭の中に響いている数々の音の宇宙にチューニングを合わせるのです・・ほら、今日も泡や卵が弾けるような奇妙なノイズが聞こえる・・。
　
そして久々のゴールデンウィーク！さっそく自然界と触れ合うために新鮮な空気で満たされている静岡の山や川へ。手打ち蕎麦を食べたり、美味しい緑茶を飲んだり、とれたてのワサビの入ったお茶漬けを食べながら、おもむろにスケッチブックを取り出し、点や線を描いていると・・不思議な声が聞こえて来ました。
・・それは数年前から頭の中に住みついて研究活動を行っているフラモンド博士の声です。（つづく）